青年陶瓷艺术家滕道洋

　　央广网南昌11月6日消息（蔡馥蔚 韩成功）青花瓷创作题材多样，而陶瓷艺术家滕道洋的青花独辟蹊径。他将历代文人墨客寄托凄凉情绪的芭蕉叶植入青花瓷的世界，塑造成了有血有肉、情绪饱满、富含人文气息、具有时代特征的艺术形象。

     农村出身的滕道洋，表面平静如水，内心却也充满着对艺术的执着追求。1984年出生于江苏徐州的他，2006年从苏州工艺美院毕业后，来到景德镇陶瓷学院美术学绘画与陶艺专业读硕士研究生，毕业后留在景德镇，与师出同门的舒进、张云华组建工作室，开始了自己的艺术征程。

　　滕道洋本来在苏州有着一份薪酬优厚的工作，但他为了自己所喜爱的艺术，毅然离开老家江苏，来到江西景德镇。滕道洋本科攻读的是装饰艺术设计专业，来到景德镇后，他充分发挥自身特长，把装饰性置于绘画中，知白守黑，逐渐形成了自己独特的风格。他用芭蕉叶构筑了一个个完美安静的青花世界，展现了丰富的人文情怀和艺术空间。

滕道洋的瓷板画作品《蕉君梦》

　　刚毕业时，他的画风并不被认可，经济上难免拮据。他画的芭蕉与其他人的山水、花鸟、人物相比，并没有很快被大多人接受。这也意味着他缺少了收入来源，有时甚至连房租都交不起，要在同学兼好友舒进的帮助下才能度过经济难关。但坚持总是能换来胜利的，后来他的画风逐渐受到了越来越多人的赞许。 

　　滕道洋创作于2011年冬的《蕉君梦》系列题材很有代表性，彼时的滕道洋正是一个刚毕业不久的研究生，既有初入社会的迷惘，又有旺盛的创作热情。细心的他发现，时下的青年陶瓷艺术界追求新、奇之风渐渐为人懈怠，反而某些以传统题材为背景的作品倍受市场欢迎。而形成自身特色的《蕉君梦》，最初也是滕道洋无意识的探索。那时他一边寻找未来创作的方向和定位，一边思考符合自身又被大众接受的审美道路。最终他将目光聚焦在江南文人园林以及诗词、书画中频繁出现的芭蕉身上 ，并选用青花技法，在瓷器上呈现给世人一种清新、淡雅的朴素美。滕道洋在陶瓷胚胎上描摹着理想的自由境界，思索着人生的意义与价值。青花釉料所塑造的大片蕉叶或自由伸展、或潇洒独立、或翩然摇曳、或生机勃勃，个性鲜明独特，且极富空灵神韵。这是对自然的挚爱，是对生命的歌唱，是对自由王国的向往，是闪烁着青花色彩的人文理想。颜色浓淡的穿差和青花统一的蓝色表达了滕道洋对事、对物、对人一种静观静听静心的态度和追求。

《蕉君梦》入选首届中国当代陶瓷艺术大展，并获中国收藏十大陶瓷名品最佳创意奖

　　《蕉君梦》创作出来后，斩获了众多大奖， 2012年荣获中国收藏十大陶瓷名品银奖、移动通信杯礼品陶瓷设计大赛特等金奖，并入选中国美协主办首届中国当代陶瓷艺术大展，2013年荣获中国收藏十大陶瓷名品最佳创意奖，2015年获“首届瓷画双年展” 优秀奖。《蕉君梦》的创作至今天于滕道洋已象征着某种隐性的精神意义，在艺术的道路上他会诞生更多关于“梦”的状态，他要做的是使这个梦变得更加宏大。

　　对于未来，滕道洋满怀自信，“在专业上我要再有一个突破”。 就如同他说的一样，“芭蕉”不会一直是他的画中唯一的诉说者。他将自己的艺术道路比喻成上台阶，“我要让自己的脚抬的更高，一个台阶、一个台阶走下去。”他意欲融合其他的元素，将自己的理念推向更为纵深的艺术表达中。

滕道洋《紫露珠帐》系列作品之一